香港展能藝術會「藝無疆」呈獻多媒體音樂劇場《遊樂場》

香港展能藝術會一直致力開拓展能藝術,賦能殘疾人士參與藝術創作、全方位發揮藝術潛能,從而體現更豐盛的人生。其年度重點項目「藝無疆」將於 8 29 30 日假東九文化中心劇場呈獻多媒體音樂劇場《遊樂場》。作品由 2024 榮獲香港藝術發展局頒授「藝術家年獎」的新媒體藝術家林欣傑 (Keith Lam) 擔任藝術總監,攜手多位本地展能、當代藝術家及舞者跨界創作。

劇場以充滿活力的「遊樂場」為靈感,融入玩味十足的遊樂設施元素,揉合音樂、舞蹈、形體與多媒體藝術,將舞台轉化成一座大型樂器。演者以肢體律動為媒介,於流動的視聽語彙中互相呼應,帶領觀眾感受一場突破界限的沉浸式體驗,在自由的藝術樂園中盡情探索與想像。香港展能藝術會的首席贊助為太古基金,而是次音樂劇場獲利希慎基金擔任策略夥伴及贊助機構,並由香港藝術發展局資助。

跨界藝術家雲集  - 多媒體科技激發藝術新碰撞

在《遊樂場》中,觀眾與演出者都是作品不可或缺的一部分。由藝術總監林欣傑(Keith Lam)帶領的創作團隊打破傳統舞台界限,運用多媒體科技將遊樂設施如滑梯、鞦韆等賦予互動元素,演變成代表不同音色的樂器,當演出者與裝置互動時,原本熟悉的遊樂設施便搖身一變成為樂器。除此之外,團隊亦從歷屆「藝無疆:新晉展能藝術家視覺藝術比賽」的 9 份得獎作品中汲取靈感,擷取其獨特的視覺元素與藝術意象。得獎作品涵蓋以山水及動物為題的水墨畫作、記錄日常隨想的趣味繪畫、色彩鮮豔的數碼創作,以及結構獨特的捲紙藝術等,並由現場的視覺藝術家透過即時運算科技,將靜態畫作轉化為動態的影像投影,在舞台上慢慢生成、蛻變,打造流動舞台空間;讓觀眾置身於音樂、舞蹈、形體藝術及光影流轉的空間中,放開感官,親眼見證畫作的生命演進,隨律動探索,全情投入於共融藝術世界。

此外,香港作曲家及爵士鋼琴家張永諾 (Chris Cheung) 亦為演出擔任音樂總監,聯同來自中西音樂領域的樂手呈現層次豐富且具張力的聲音地景。除了結他、低音結他、鼓及鋼琴等傳統樂隊配置外,演出更特別加入電音元素,當中包括由2015年香港Pioneer DJ Quest冠軍得主,近年主力擔任藝人麥浚龍 (Juno Mak) 樂隊團隊表演合作夥伴的DJ Cyrus現場演奏,以呼應作品中充滿探索與玩味的「遊樂場」概念。展能藝術家、胡琴演奏家兼非物質文化遺產項目「地水南音」傳承人楊恩華亦將以二胡演繹融合傳統民謠與南音韻味的原創音樂作品,於傳統器樂與電子聲景交疊之間,探索胡琴及地水南音與跨樂種共融的無限可能。

以肢體律動跨越界限 共築藝術想像

除了視覺藝術與音樂,《遊樂場》亦結合形體演出,由專業現代舞者及新生代跨媒介藝術家盧敬燊(Kingsan Lo)擔綱演出的形體設計並親自登台,夥拍擅長輪椅舞藝術,曾多次代表香港征戰俄羅斯、日本、韓國及法國等國際賽事並屢獲殊榮的展能藝術家鍾少琼(Olivia Chung)同台演出。兩位舞者擺脫語言與身體形態的框架,以最純粹的肢體律動與光影、音樂及空間即時互動,呈獻嶄新的多元視覺盛宴。